英國電影的天才，他生于1942年，卒于1994年。他是一個(gè)導演，也是一個(gè)詩(shī)人、畫(huà)家、植物學(xué)家和同性戀權利活動(dòng)家?！ 〉吕锟恕べZ曼不僅敢于面對自己的性向，同時(shí)為同性戀者尋求正義和公理，成為先鋒藝術(shù)家們和年輕同性戀者們的偶像。他認為他是英國人和同性戀是他生活中最重要的兩個(gè)事實(shí)，這兩個(gè)母題也是始終糾纏他的藝術(shù)中的兩個(gè)主題。賈曼曾經(jīng)在英國倫敦大學(xué)的皇家學(xué)院研習藝術(shù)史，60年代中期開(kāi)始以畫(huà)家的身份從事藝術(shù)活動(dòng)。由繪畫(huà)進(jìn)入電影，使得賈曼有別于傳統的導演，他對情節、故事都表現出極大的厭倦，他對電影的形式和傳達的抽象思想更感興趣。賈曼的影片始終執著(zhù)于先鋒實(shí)驗傾向，在藝術(shù)上吸收了來(lái)自于繪畫(huà)與舞臺藝術(shù)的精髓，同時(shí)又將故事發(fā)生的實(shí)際場(chǎng)景（比如文藝復興時(shí)期的意大利）與當前的現實(shí)作了許多糅合，這在《卡拉瓦喬》這部影片中表現得更為明顯。另外，他的一些影片如《花園》則使用MTV風(fēng)格。[注：李二仕著(zhù)《英國80年代四頻道的電視電影》原載《當代電影》2000年第3期 P34] 1975年，他拍攝了第一部長(cháng)片《塞巴斯蒂安》，這部電影結構松散，其中有許多男子的裸體以及男子同性戀的性愛(ài)場(chǎng)面。三年后，他拍攝了《慶典》，把歷史引入現實(shí)，表現了女王伊麗莎白一世在她的魔術(shù)師陪同下共游70年代朋克（Punk）的倫敦城，真實(shí)地紀錄了那個(gè)時(shí)代頹廢瘋狂的亞文化。倫敦呈毀壞、衰敗的景象，戴著(zhù)墨鏡的女王也成了后現代主義的形象。賈曼還酷愛(ài)畫(huà)家卡拉瓦喬，他在電影當中的光影與構圖，大量地挪用了卡拉瓦喬的明暗法，還拍攝了同名電影《卡拉瓦喬》。這部影片在柏林電影節上獲得了很大成功。 賈曼于1994年因病去世，他的辭世之作《藍》是以“反電影”的極端形式出現的，片長(cháng)76分鐘，1993年在威尼斯雙年展舉行了世界首映，引起了世界性的轟動(dòng)。避開(kāi)電影節而選擇藝術(shù)節，本身就是對電影這個(gè)媒體的反思：我們是否能在銀幕上看到你想看到的一切？賈曼否定了這種烏托邦的幻想?！端{》沒(méi)有活動(dòng)的影像，或者說(shuō)影像歸零，銀幕上只有一片藍色。沒(méi)有剪輯，沒(méi)有場(chǎng)面調度，沒(méi)有任何記號，企圖讓電影回到電影發(fā)明以前的狀態(tài)，非常接近“觀(guān)念藝術(shù)”，放棄了傳統的技法和媒材，引發(fā)觀(guān)眾進(jìn)入冥想的狀態(tài)。已經(jīng)雙目失明的賈曼放棄了在畫(huà)面上的訴說(shuō)。他不想發(fā)展任何故事，也不用再去承擔任何一個(gè)敘事結構，他更不想去為自己即將消失的生命尋找一個(gè)自欺的、妥協(xié)的出路，或者去營(yíng)造一個(gè)虛妄的形而上的意義和價(jià)值，同時(shí)也挑戰了觀(guān)眾的窺視欲望和獵奇心態(tài)。賈曼不希望自己成為一個(gè)美學(xué)上的暴君，他不希望控制任何觀(guān)眾，他只對自己和自己的合作者負責。實(shí)際上是在考驗我們對影像的態(tài)度，我們是否已經(jīng)成為影像的奴隸。你在電影中所看到的都是影像，那么只有一片藍色的銀幕不正是對電影的真實(shí)寫(xiě)照嗎？ 
