《臺北飄雪》是一部溫暖感人的電影,講述了女歌手May失聲后來(lái)到陌生小鎮菁桐的故事。在那里,她遇見(jiàn)了善良的小莫,并逐漸適應了新的生活。與此同時(shí),May的制作人阿雷對她的失蹤感到擔憂(yōu),而小報記者杰克也開(kāi)始追查May的下落。影片以細膩的情感描寫(xiě)和真實(shí)的人物形象著(zhù)稱(chēng),展現了一個(gè)追逐夢(mèng)想、追求自由的女孩的內心世界。同時(shí),May和小莫之間的感情也讓人動(dòng)容。影片的畫(huà)面布局和音樂(lè )選擇都非常出色,將觀(guān)眾帶入了May的世界??偟膩?lái)說(shuō),《臺北飄雪》是一部關(guān)于音樂(lè )、人性和情感的作品,給觀(guān)眾留下了深刻的印象。推薦大家觀(guān)看這部精彩的電影!
我在想,如果沒(méi)有“天然無(wú)公害”的陳柏霖擔當主演,這部電影還能剩下多少票房呢?
在拍攝完成之后,制片方選擇了雪藏兩年才讓這部電影供應,面上自然有各種冠冕堂皇的解釋?zhuān)催^(guò)此片后,我越來(lái)越相信這是影片本身的質(zhì)量問(wèn)題,否則投資方在決定投資一部電影之后,是絕不會(huì )任由影片擱置而絲毫不想著(zhù)盡快收回投資的。
《臺北飄雪》改編自日本青春小說(shuō),有日本的電影公司介入,又選擇了頗有日本風(fēng)情的菁桐古鎮作為外景地,走日式抒情小清新路線(xiàn)的傾向一覽無(wú)遺。選擇霍建起來(lái)執導,我猜測大概也是因為《那人那山那狗》和《暖》這兩部電影在日本的電影節上獲得了廣泛認同的關(guān)系,起碼日方會(huì )認為霍建起即符合日式美學(xué),又帶有中國式典雅的電影風(fēng)格,應該是非常適合《臺北飄雪》這部電影的。
但霍建起還是失敗了,他的失敗和他的成功同樣屬于這枚名叫“霍建起”的硬幣的兩面——《那人那山那狗》和《暖》的根基是中國鄉村,這個(gè)基礎霍建起是熟悉的,他只需給熟悉的東西渲染上一層日式的雋永即可;但《臺北飄雪》正好相反,它需要在日式的緩慢小清新風(fēng)格里混搭進(jìn)中國因素,這顯然讓霍建起手足無(wú)措了。
有些人在看完《臺北飄雪》之后,非常嫌棄影片的慢,認為是一種無(wú)高潮的沉悶,讓人忍無(wú)可忍。無(wú)高潮這件事確實(shí)是該片的一大敗筆,但事實(shí)上,一部無(wú)高潮的電影仍然可以拍得很好看,正因為電影改編自日本青春小說(shuō),而“慢”這件事又恰恰是日本文化的一大特點(diǎn)。我們看日本電影,無(wú)論是早期的小津安二郎,還是后來(lái)巖井俊二的作品,都能感覺(jué)到電影的緩慢,這些導演在影片中大量使用長(cháng)鏡頭,這在許多被美國大片的快節奏喂大的觀(guān)影者眼里,是絕對無(wú)法忍受的。但這些導演的作品仍然能成為經(jīng)典,是因為從影片的整體來(lái)看,這些長(cháng)鏡頭為影片最終能散發(fā)出那種舒緩、雋永的味道起了非常好的服務(wù)作用。在這類(lèi)影片當中,手持攝影和頻繁的鏡頭切換都是絕對的禁忌。
在《那人那山那狗》和《暖》中,霍建起還是一個(gè)沉得住氣的導演,他毫不吝嗇長(cháng)鏡頭的運用,而這些固定機位的長(cháng)鏡頭也給了他回報,成就了兩部質(zhì)量頗高的影片,盡管在國內的票房不理想,但起碼獲得了非常好的口碑。到了《臺北飄雪》,霍建起大概是覺(jué)得一部青春題材的商業(yè)影片不應該是那么緩慢的,因此幾乎拋棄了長(cháng)鏡頭,圖尋求一種輕快,頻繁的鏡頭切換和晃動(dòng)的拍攝手法,一旦遭遇波瀾不驚、幾無(wú)高潮的劇情,根本就是一場(chǎng)災難。講述愛(ài)情的文藝類(lèi)影片本來(lái)是非常適合情侶觀(guān)看的,但看到一半能讓人煩躁起來(lái)的影片,或許會(huì )成為情侶吵架的導火索吧。
霍建起是美術(shù)設計出身,他對電影的美學(xué)風(fēng)格有非常高的要求,但在《臺北飄雪》中,他的要求顯得過(guò)分刻意,有觀(guān)眾已經(jīng)找到了很多破綻,比如在綠樹(shù)環(huán)繞的橋上撒上黃色的楓葉,而水里卻一片葉子都沒(méi)有等等。作為一個(gè)1958年出生的導演,在處理這部顯然屬于80后的電影時(shí),處處顯露出對年輕一代文化的陌生感。影片中有一段是May、阿雷和莉莎三個(gè)人在臺北街頭游玩的畫(huà)面,霍建起用了孟庭葦的《冬季到臺北來(lái)看雨》作為配樂(lè ),這個(gè)音樂(lè )和鏡頭以及演員的服裝搭配結合起來(lái),讓我恍若有一種看二流婚紗影樓拍攝程式化的新人外景MV的感覺(jué)。讓May對口型唱陳綺貞的歌也是一大敗筆,文藝青年們對陳綺貞的歌實(shí)在是太熟太熟,童瑤的臉配上陳綺貞的歌,是不會(huì )給May的歌手身份加分的——怎么看都像是在假唱。
臺灣綜藝節目這個(gè)東西在霍建起的生活里大約是從來(lái)就沒(méi)有存在過(guò)的,所以,一個(gè)模仿藝人來(lái)到他面前的時(shí)候,他會(huì )覺(jué)得如此新鮮,以至于浪費了將近十分鐘的鏡頭來(lái)讓這個(gè)不知名藝人模仿吳宗憲和周杰倫,殊不知80后90后們早在《康熙來(lái)了》、《大學(xué)生了沒(méi)》等大量的臺灣綜藝節目里看慣了模仿秀,質(zhì)量幾乎都比這個(gè)高?;艚ㄆ鹣蚯啻嚎魁R的努力,在這些觀(guān)眾面前完全成了一個(gè)笑話(huà)。
在這部電影中,小莫和May之間的感情發(fā)生,并不是干柴烈火的那種,同樣是舒緩的,需要氛圍去襯托,但整部電影看下來(lái)給人的感覺(jué)就是兩個(gè)人愛(ài)得莫名其妙,這其中除了導演的失敗之外,童瑤生硬的表演也要負很大的責任。在May的身上,絲毫看不出她對小莫的愛(ài)意。大概因為不是主線(xiàn)故事的關(guān)系,霍建起處理杰克和文文(紀培慧 飾)之間的感情發(fā)展,反而輕松許多,也更站得住腳。當然全片并不是一絲亮點(diǎn)都沒(méi)有,杰克與小莫在咖啡店里的那段對話(huà)還是很感人的,大意是說(shuō)如果失蹤的人沒(méi)有人去找尋,那么失蹤還有什么意義,講得頗動(dòng)情。而老戲骨金士杰再一次不負眾望,舉手投足之間,一個(gè)外省人的辛酸故事呼之欲出,在May面前對小莫點(diǎn)到為止的贊美,更是表演的典范,這功力夠童瑤好好學(xué)上幾年十幾年的。 這篇影評有劇透