《假如比爾街可以作證》是一部融合了愛(ài)情和犯罪元素的電影，由巴里·杰金斯執導，改編自詹姆斯·鮑德溫的同名小說(shuō)。故事背景設定在上世紀70年代的紐約哈林區，講述了一對剛剛訂婚的年輕情侶芬尼和蒂什的經(jīng)歷。芬尼被錯誤指控犯下了一起強奸案，蒂什為了證明丈夫的清白開(kāi)始四處尋找證據。這部電影將揭示出許多社會(huì )問(wèn)題和人性的復雜性。該片由安納普爾納公司、PlanB和Pastel工作室投資制作，預計將于十月開(kāi)始拍攝。

所有看奧斯卡頒獎典禮的影迷，對2017年那場(chǎng)可以載入史冊的大烏龍一定記憶猶新，最佳影片頒錯獎這樣的事情不但是當晚的最高潮，可以說(shuō)是近十年最值得人回味的奧斯卡瞬間。而這場(chǎng)烏龍背后最大的贏(yíng)家，應該就是最佳影片《月光男孩》的導演巴里.詹金斯。這位黑人導演，用一部沒(méi)有任何大牌的全黑人卡司獨立制作，將那一年風(fēng)生水起的《愛(ài)樂(lè )之城》從眾人看好的年度大贏(yíng)家的寶座上硬生生拉了下來(lái)。

導演巴里.詹金斯

從頒獎典禮那一天起，這位之前名不見(jiàn)經(jīng)傳的黑人導演走上了自己事業(yè)的高峰，在萬(wàn)眾矚目之下，暌違三年，他帶著(zhù)自己的新作《假若比爾街能夠說(shuō)話(huà)》再次回到大銀幕，在第43屆多倫多電影節完成了全球首映。映后，這部電影在西方媒體方面得到了不錯的反響，爛番茄至今為止的新鮮度保持在94%之高，IndieWire也給出了4.5/5這樣的高分，并超越《羅馬》獲得多倫多電影節人民選擇獎的第二名。

而我做為一個(gè)對《月光男孩》并沒(méi)有給出太高評價(jià)的影迷，在看完這部《假若比爾街能夠說(shuō)話(huà)》之后，不得不轉變了自己的態(tài)度，情不自禁的為這位黑人導演拍手叫好。他能夠在如此盛名之下，依然能高度保持自己出挑的藝術(shù)品位和個(gè)人風(fēng)格，真的是一件非常難得的事情。

這部電影依然由全黑的卡司出演主角，雖然故事無(wú)可避免的與少數族裔遭遇不公有關(guān)，但族裔問(wèn)題之下，電影的內核其實(shí)歸根結底還是根植于家與愛(ài)的一次救贖和寬恕。我想對于這兩個(gè)主題，無(wú)論是什么人種，何種族裔，背后的共鳴想必是不謀而合的。另外，整部電影從音樂(lè )、運鏡到畫(huà)面，可以說(shuō)做到了精致又細膩，柔和不夸張，讓整部電影成了一次劇情片和藝術(shù)片完美的融合。

眾主創(chuàng )多倫多電影節亮相

影片根據作家詹姆斯.鮑德溫的同名小說(shuō)改編，圍繞一對上世紀70年代的年輕黑人情侶芬尼與蒂什展開(kāi)，他們生活在紐約哈林區，兩人愛(ài)意濃烈，剛剛訂婚?？娠w來(lái)橫禍，芬尼被誣告為強奸犯，并關(guān)入監獄，而此時(shí)身懷六甲的蒂什與她的父母，為了證明自己丈夫的清白，不得不走上了四處求證，不斷向律師和法院投錢(qián)的不歸之路。

說(shuō)到這里，有必要了解一下片名里的“比爾街”。這部電影并不是發(fā)生在這條著(zhù)名的街道上，只是借用了比爾街這個(gè)名字做為一種黑人文化的象征。比爾街位于美國田納西州的孟菲斯市，依密西西比河而延伸，是著(zhù)名的歷史坐標。美國歷史上最早的美籍非洲裔教堂就建在比爾街，這條街還是黑人藍調音樂(lè )的誕生之地，是無(wú)數黑人藍調大師與爵士樂(lè )名家的朝圣之地。電影的名字《假若比爾街能夠說(shuō)話(huà)》我想是在借“比爾街”這個(gè)黑人文化的象征，就像電影在一開(kāi)始摘取的原作者的一句話(huà)，“比爾街孕育了藍調，孕育了邁克爾.杰克遜…”，黑人在遭遇不公正對待時(shí)，他們渴望有一位象征性的領(lǐng)袖可以為他們發(fā)聲，而這個(gè)象征，也許就是比爾街。

《假若比爾街可以說(shuō)話(huà)》劇照

回歸到這部電影，雖然電影不可避免的依然是以黑色人種所經(jīng)受的不公正對待而展開(kāi)故事，但導演在影片中所呈現出的感覺(jué)，是一種讓我們透過(guò)表象而看到故事內核后，愈發(fā)覺(jué)得有韻味的意境?？梢哉f(shuō)，即便去除“族裔問(wèn)題”這層濾鏡，我們依然可以被電影的故事所打動(dòng)，因為不管故事的主人公是否是黑人，這個(gè)圍繞家庭和愛(ài)情展開(kāi)的故事，都可以分分鐘讓人產(chǎn)生共情。

電影的故事是救贖，芬尼替代真正的強奸犯進(jìn)了監獄，而有孕在身的妻子卻要為了這場(chǎng)錯誤四處奔波；這部電影的故事是寬恕，女主人公的母親不遠萬(wàn)里飛到受害者的家鄉，央求她重新指證，即便受害者不愿這樣做，母親最終也只是以淚洗面，不再強求。如果說(shuō)這世上還有讓人可以?shī)^不顧身又不會(huì )放棄的東西，恐怕只有這部電影種最核心的二物－愛(ài)與家。

巴里.詹金斯過(guò)人的藝術(shù)品味和造詣，在這部電影中得到了再一次的印證。相信看過(guò)《月光男孩》的人，一定對這一點(diǎn)記憶深刻，特別是在處理愛(ài)情戲的時(shí)候，他對鏡頭的把握與對氣氛的烘托都有著(zhù)極高的掌控能力。還記得《月光男孩》里兩個(gè)黑人男孩在月夜海邊的一幕，絕對是那一年大銀幕上最美的鏡頭之一：遠方被月光影照的海水傳來(lái)陣陣濤聲，岸邊兩個(gè)情竇初開(kāi)的少年顫顫巍巍的把身體靠在一起，伴隨著(zhù)那低沉的大提琴聲，兩人輕輕一吻。這輕輕一吻，就拿下了那一年MTV電影大獎的年度“最佳親吻獎”。

《月光男孩》的海邊吻戲

《假若比爾街能夠說(shuō)話(huà)》在愛(ài)情戲上，被處理地更加柔情蜜意。巴里.詹金斯在處理主角兩人戀愛(ài)的戲份時(shí)，讓每一幀畫(huà)面都猶如一副泛著(zhù)愛(ài)意的油畫(huà)，無(wú)論是兩人在河邊長(cháng)橋散步，還是秋葉金黃的公園談天，哪怕雨后濕答答的街頭，都被導演拍攝的含情脈脈。另外，導演對大提琴的熱愛(ài)已經(jīng)到了一種偏執的地步，電影中人物的情緒遞進(jìn)和變化，都有低沉內斂的大提琴聲相伴，特別是兩位主人公曖昧的鏡頭，都被提琴聲渲染地更加纏綿。印象最深的便是兩人在男主人公家里親熱的那場(chǎng)戲，簡(jiǎn)直與《月光男孩》里海邊的接吻鏡頭有異曲同工之妙：窗外是雨打窗檐的聲音，窗內是昏暗燈光下倆人緊張的喘息，搭配那渾厚豐滿(mǎn)的提琴聲，那份愛(ài)意被推向極致，讓觀(guān)眾都看得心生緋紅。

愛(ài)情在巴里.詹金斯的電影中總是被渲染的美不勝收

有理由相信，這部全黑卡司的電影，會(huì )成為即將展開(kāi)的頒獎季上的又一翹楚。做為影迷，我們其實(shí)不必太過(guò)在乎它的名利，放下期待，好好欣賞一部品位極佳的藝術(shù)品，才是我們看電影應該有的初衷。

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